El otro día estaba viendo un libro donde mencionaban a este ilustrador radicado en Toronto, Canadá y me llamo bastante la atención su trabajo, mas que todo por el aire antiguo que tienen sus piezas, con un estilo muy similar a el de los cartoons de los años 20 y 30 y por el hecho de que frecuentemente trabaja directamente sobre superficies antiguas, portadas de libros o anuarios usados, cubiertas de cuadernos viejos o agendas telefónicas rayadas, ese estilo particular lo ha hecho merecedor de varios premios de ilustración y en la actualidad es un autor bastante reconocido. Les dejo entonces con una pequeña galeria de imágenes del trabajo del señor Taxali y antes, los respectivos links.
Por el título de esta columna, (no, no me metía a evangélico), se habrán dado cuenta ya de que (siguiendo una antigua tradición jalabolísticade este blog) íba a mencionar por enesima vez a John Kricfalusi el mítico creador de Ren y Stimpy, pues bien, la página http://www.hoytyboy.com ha realizado una compilación de todo el material publicitario animado realizado por John K y su fenecido estudio SPUMCO, la compilación contiene publicidad convencional para TV, publicidad web y muestras de sus legendarios shows animados. Un clásico, chequeenlo acá:
Raaaat Chiiiicken, Raaaat Chiiiicken, why do u wear that mask?
Siguiendo con los clásicos, jaja la primera vez que vi Rat-Chicken fue hace unos 4 años en casa del Dr. Florencio, en la época en que se hicieron los primeros 4 episodios cortos, años después, he tenido un flashback y decidí buscar de nuevo los episodios, y en la página del estudio de animación Magic Butter, realizadores de la serie consegui que han hecho 2 episodios nuevos, y hay por lo menos 1 más en producción. Acá les dejo con los previews del tubo, y el link de la página oficial si quieren ver completos los 6 episodios realizados hasta la fecha.
El pana a cargo del blog The Argyle Academy, un tremendo blog de comics e ilustración gringo, le dedicó en el pasado mes de abril, una semana entera a comics al hombre murcielago, con una versión personal y muy particular de las aventuras del mítico personaje de DC, aca les dejo mis 2 favoritos, y el link con todos los comics que hizo, disfruten:
ANTI, es una webmagazine, creada en base a colaboraciones de ilustradores, diseñadores y fotografos de diferentes partes del mundo, uno de los patrocinantes es el sitio web venezolano por excelencia, la R-ev. Ya llevan 5 ejemplares publicados en linea que se descargan en formato PDF totalmente gratis, y bueno si quieres enviar tu trabajo para que te lo publiquen aca dejo el link de la página oficial.
Blú, es un joven artista plástico/animador/ilustrador de origen italiano, que desde hace un tiempo para aca viene plasmando muros, paredes y cuanta superficie se le atraviese con su particular estilo figurativo y sus geniales garabatos. Con una marcada influencia del cómicy la caricatura, sus murales son creadosen dos etapas, la primera, en forma de bocetos y sketches, recopilados en los cuadernos del autor a manera de diario, que posteriormente en la segunda etapa se reproducen ilegalmente a gran escala, en los sitios seleccionados por Blú y sus secuaces.
El cuaderno de sketches del pana puede ser visitado aca. Y bueno para que se deleiten con los trabajos a gran escala del pana, he aqui una pequeña selección (recuerden hacer click a las imagenes para que puedan pillarlas en todo su esplendor), ambas piezas están ubicadas en Italia, en Bolonia y Verona respectivamente.
Simultaneamente a su trabajo como muralista, el carajo también se ha interesado por el tema de la animación, realizando una serie de meticulosos cortos, realizados con la técnica de stop-motion, acá les dejo con uno de esos clips realizados para el Fantoche Animation Festival en la ciudad de Baden, Suiza.
Finalmente, el otro proyecto importante, en el que esta partcipando este versátil artista, es un largometraje de nombre MEGUNICA, que cuenta con la direción del director italiano Lorenzo Fonda, aka cerberoleso, y narra las aventuras de Blú y un grupo de artistas de diversas nacionalidades durante su recorrido por latitudes latinoamericanas, México, Guatemala, Nicaragua, Costa Rica y Argentina, y las huellas que dejaron en sus paredes:
Acá les dejo con el trailer de la pelicula, que tiene fecha de estreno para el próximo año 2008, se ve que va a partir culos seriamente:
Para información más completa no dejen de visitar:
Para los esporádicos y fieles lectores de este semi-difunto blog, regocijense! el junkie esta de vuelta, esta vez con un post sobre uno de los malignos temas en que individuos como yo solemos perder nuestro tiempo...Robots! Si como yo fuiste engendrado durante los bizarros 80, entonces muy seguramente tendrás grabadas en tu subconsciente las sonoras coñazas que Kouji Kabuto y su Mazinger Z propinaban al viejo maricón del Dr Hell y sus secuaces transformistas... supongo que de alli viene mi fanatismo por los robots, pero bueno volviendo a lo que nos interesa, hace como 1 año Ze me paso el link a una galería de esculturas basadas en Robots.
Gordon Bennett es un escultor norteamericano establecido en Nueva York, cuya obra es una fusión de tuercas, tornillos, piezas industriales, componentes mecánicos y cuanta chatarra metálica se le atraviese en la vida, estas aparecerán tarde o temprano como un miembro de alguno de sus robots.
El resultado es una galería muy creativa, llena de geniales piezas inspiradas en la estetica de los 50 y 60, que a la vez constituyen un lucrativo negocio de piezas únicas, en el que las mismas estan a la venta entre 850 y 4500 billetes verdes. Pero bueno a los pelabolas como yo aca les dejo el link, las fotos tienen muy buena calidad y aparte hay detalles y zooms de las piezas:
Ummmmm doooonaaass... gran parte del trabajo de Eric Joyner, reconocido pintor e ilustrador norteamericano radicado en la ciudad de San Francisco, gira exactamente en torno a eso, donas y robots!!...genialidad absoluta.
Joyner está marcadamente influenciado por la generación de los Tin Robots, juguetes elaborados en latón, mayoritariamente en Japón y Estados Unidos durante los años 50, 60 y 70 y que hoy en día poseen gran valor entre nostálgicos y coleccionistas. Su obra está cargada también de mucha ironía y humor negro, por lo cual recomiendo a los que visiten su galería que presten atencion tanto a la imagen como al título, aca les dejo con una pequeña selección de trabajos, pero si visitan su web podran encontrar sus trabajos organizados cronológicamente por año.
Y bueno de ñapa, si quedaron picados con los óleos solamente, aqui les dejo con una pequeña animación producida por el estudio Happy Trails Animation utilizando los óleos de Joyner y que consegui anoche en el tubo:
Y bueno para cerrar el post, me traslado a Japón para presentarles a Izmo Juki un diseñador de Mechas (del inglés Mechanics y que es el término con el que los japos engloban todo el tema de los robots tanto en el manga como el ánime). No voy a hablar demasiado, ya que el arte de este carajo habla por si mismo, y solo tengo 3 palabras para describirlo...un maldito duro...aca les dejo una pequeña selección, pero no dejen de vistar su web, www.izmojuki.com
